En
esta oportunidad presento a ustedes para “La cara amiga de los invitados de Heidy”, la
historia de un guatemalteco que ha destacado con su trabajo. “Salvador Orellana Pontaza”, compartirá
con nosotros su historia. El es amante
del dibujo, la pintura y la carpintería, además, fue ganador de mención
honorífica en el Concurso Mundial “El hábitat del mañana“ realizado en París, Francia en 1984, representando
a la Facultad de Arquitectura de la Universidad de San Carlos de Guatemala. Conoceremos muchos aspectos de su vida
profesional y laboral.
Doy
la bienvenida a Salvador, a este espacio donde se dice lo que se quiere y en
otros lados no se puede.
¿En qué momento de su
vida nace el gusto por el dibujo? Desde
mi niñez, agradezco a mi madre el haberse interesado en apoyarme al ver que
podía realizar ampliaciones de imágenes impresas en estampas de tamaño reducido
y trasladarlas como decimos al ojo en formatos mayores, un tema que me ha
apasionado es el relacionado con las aves, siempre encuentro interesantes formas
de expresar su belleza.
¿Recuerda cuáles fueron
los primeros dibujos que hizo? Sí,
recuerdo que siempre me han gustado los tucanes en particular, me imagino que
es por su colorido y forma que los caracteriza. Las flores también han estado
siempre en mi gusto cuando dibujo y pinto ya que no hay perfección más
impresionante que la que encontramos en la naturaleza.
¿Recibió clases de
dibujo y de carpintería? Con
respecto al dibujo, tomé la decisión en el año 1980 de ingresar a la Facultad
de Arquitectura de la Universidad de San Carlos de Guatemala, donde tuve la
oportunidad de aprender de excelentes catedráticos y de estudiar todos los
cursos especializados en dibujo y pintura que proporciona la Facultad.
Ahora
bien, con el tema de la carpintería, tuve la suerte de trabajar para una de las
mejores empresas fabricantes de trabajos en madera de Centro América, donde se
esmeraron en que aprendiera el ARTE del diseño de mobiliario y decoración de
interiores, es un tema que también es mi pasión y de lo cual he vivido desde el
año 1984.
¿Cuéntenos que recuerdos
tiene de Zacapa? Zacapa
es un lugar de gente sincera, buenos amigos, naturaleza a la orden del día, un
lugar donde he conseguido y sigo consiguiendo la paz que necesito para poder
resolver la ruta de mis intereses en la ayuda a las demás personas y donde
defino mi camino autoevaluando lo que he realizado y estoy por realizar.
Mis
mejores recuerdos son el poder ir al río y estar horas contemplando el paso y
el sonido del agua, el canto de los pájaros, buscando piedras con formas
interesantes y de colores que me dan las ideas que después aplico en mis
trabajos.
¿Puede compartirnos su
trabajo en la fabricación de muebles? Es
un mundo muy complejo, tuve la suerte de especializarme en éste tema en lo
particular, trabajando para una maravillosa empresa que volcó su potencial a
enseñarme todo lo relacionado a éste tema que a muchos no les gusta ya que desafortunadamente
en la Facultad de Arquitectura no hay clases específicas que le enseñen al
estudiante como crear sus propios diseños de muebles para luego aplicarlos en
los proyectos que se planifican.
¿Ha participado en
proyectos de carpintería? En
muchas ocasiones y durante muchos años, todos los proyectos son muy importantes
para mí, pero si se trata de destacar mi principal logro, lo podría decir así, ya
que durante muchos meses estuve representando a Guatemala frente a un
mandatario centroamericano, éste logro como lo catalogo, fue el haber tenido
reuniones constantes y diarias con el Presidente de El Salvador, Dr. Armando Calderón Sol, en donde por el
grado de dificultad que tenía el proyecto (carpintería y diseño de interiores
de Casa Presidencial ) fue algo maravilloso pues tuve el gusto de dirigir el
proyecto completo, desde el levantamiento arquitectónico, diseño, fabricación,
instalación y entrega.
Mi
último reto y del cual también siento un gran orgullo por haber representado a
nuestra bella Guatemala, fue en el Proyecto Hotelero ubicado en La Provincia de
Guanacaste llamado Papagayo Four Seasons en Costa Rica, donde interactué con profesionales de
primera calidad y donde también los trabajos de carpintería fueron un reto por
la complejidad del proyecto.
¿A qué pintor nacional
admira y por qué razón? Admiro
muchísimo al Arquitecto Juan José Rodríguez de Paz gran catedrático y artista
guatemalteco a quien le tengo un gran respeto, cariño y admiración por su
trabajo y por su calidad humana.
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| San Juan El Obispo |
¿Qué nos puede comentar
de su participación en el Proyecto Fundal? El proyecto TRAZOS DE LUZ, es una propuesta que se me
ocurrió en el año 2009 y que la presenté
a la Sra. Helen de Bonilla directora de Fundal, ésta idea trata de poner un
lápiz en la mano de un niño o niña con sordoceguera de la Fundación y dirigirlo
para que en un formato de papel acuarela él o ella pudieran plasmar unos trazos
que aparentemente son ilegibles ya que por ser personas que no ven sin embargo
sienten, y es allí donde está lo maravilloso del proyecto, ellos se expresan de
una forma única y que no puede ser desarrollada nuevamente, éstos trazos al
estar en mis manos toman una forma y color aplicándo en ellos la técnica de
acuarela para que los trazos no se pierdan y queden vistos aprovechando la
transparencia que la acuarela nos da y es aquí donde la obra de arte cobra
vida, un trabajo realizado por dos personas y el que ya cuenta con nombre y
apellido, puesto por la crítica de arte mexicana Patricia Bárcena Alcaráz como
EXPRESIONISMO COMPARTIDO, o sea una obra de arte realizada por dos personas,
algo que en la Historia del Arte nunca se ha dado y principalmente con un grado
de dificultad mayor si consideramos que una de las personas cuenta con una
capacidad diferente.
¿Ha realizado murales?
¿Puede compartirnos esta experiencia? El
tema de los murales es algo nuevo en mi vida artística, muchos años estuve
apreciando el trabajo de grandes muralistas y pensaba como podía hacer para que
éste tipo de trabajo llegara a muchas personas en mi país, fue cuando por
invitación de una gran amiga acepté la oportunidad de cambiar la vista de un centro
para niños con problemas de salud mental y fue gran reto, ya que era de tomar
en cuenta lo que a ellos les gusta y lograr cambiar ese ambiente no solo para
los internos sino para los que allí laboran, afortunadamente me di cuenta que
es una forma maravillosa de llegar a muchas personas y por mucho tiempo.
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| Iglesia de San Felipe de Jesús |
A
la fecha he realizado varios murales bajo el mismo enfoque, mi deseo es llevar
distracción y un mensaje a las personas para que vean que con buena actitud,
amor por nuestro prójimo, un poco de creatividad y manejo de una técnica se
pueden hacer cambios en nuestra sociedad.
¿Puede compartirnos cuáles
son las técnicas que trabaja? Me
gustan las técnicas rápidas como el dibujo a lápiz, carboncillo, tinta a pluma
y en color la acuarela y el crayón pastel, soy un poco inquieto y me gusta ver
rápido mis ideas plasmadas y terminadas para poder continuar con nuevas obras.
¿A parte de pintar
flores y aves qué más le gusta?
También me fascina y me he dado a conocer mucho por el dibujo y pintura de
nuestras Iglesias de la Antigua Guatemala y de otras partes del país, es un tema
que me resulta fascinante por la cantidad de detalle que allí encuentro y que
aprendo del trabajo de grandes artistas y profesionales de la antigüedad.
Desde
el año 2008 he estado investigando y desarrollando la idea de plasmar como eran
nuestras Iglesias de la Antigua Guatemala antes de los terremotos que las
derrumbaron, es un trabajo arduo pero que causa mucha curiosidad de parte de
nuestra gente así como también de los turistas que nos visitan. Espero poder
desarrollar muchas obras mostrando como eran esas construcciones pero debo ir
despacio en éste tema ya que la información es muy limitada.
¿De los monumentos que
ha pintado cuál es el que más le ha impactado, por su belleza, por su historia
o por algún sentimiento especial? Definitivamente
hay dos, uno el Convento de Capuchinas de la Antigua Guatemala, me atrae
muchísimo su historia y sus detalles, además que se encuentra mucha
construcción en pie que me permite imaginar lo que allí se vivía y desarrollaba
en su época y el otro no menos importante y que me causa una gran emoción
pintar son los Museos del ferrocarril de Guatemala y Zacapa, siento una
conexión especial con lugares que fueron tan dinámicos en su época y que hoy
desafortunadamente están en el olvido quedando únicamente el recuerdo en la
mente de las personas que con nostalgia recuerdan esos años maravillosos de un
medio de comunicación y de desarrollo que fue básico en Guatemala en el siglo
pasado.
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| Plazuela España |
¿Puede decirnos que es
el “expresionismo compartido”? Gracias
a la crítica en Arte Patricia Bárcena Alcaráz se le dio éste nombre al trabajo
de realizar una obra de arte entre dos o más personas, es maravilloso que con
los años pueda quedar en los anales de la Historia del Arte que también podemos
hacer obras maravillosas junto a otras personas, en éste caso en nuestro
proyecto TRAZOS DE LUZ de Fundal en donde junto a niños y niñas con capacidades
diferentes realizamos obras de arte irrepetibles y únicas.
¿En dónde ha tenido la
oportunidad de exponer sus obras? En
la Galería de Arte Wer en la Antigua Guatemala tuve la oportunidad de montar mi
primer exposición, luego me apoyó la Fundación G & T Continental en la
Galería Guatemala en donde todavía exponemos los cuadros que desarrollamos, los
cuadros para el Calendario TRAZOS DE LUZ de Fundal, también tuve la oportunidad
de exponer en El Paseo de los Museos en la Antigua Guatemala, en el Museo del
Ferrocarril de la Ciudad de Guatemala y en la Biblioteca Municipal de la Ciudad
de Zacapa.
Primero
Dios el 21 de Septiembre de éste año estaré exponiendo en el Salón Marco
Augusto Quiroa en el Paseo de los Museos en la Antigua Guatemala.
¿Qué traigo a su mente
si le menciono París Francia? Un
lugar que ha inspirado a grandes y ejemplares artistas del impresionismo, lugar
que me gustaría mucho visitar, conocer y pintar.
¿Qué reconocimientos ha
recibido? No me gusta
mucho hablar de éste tema y es debido a que lo que pasa por mi mente cada día
es que debemos ser ejemplo para nuestros hijos y si obtenemos el reconocimiento
de ellos en que lo que hago les parece que es digno de admirar y respetar ya
estoy agradecido.
En
el año 2010 fuimos galardonados como Artista del año junto a Fundal por el
proyecto TRAZOS DE LUZ, también he recibido reconocimientos por parte de la
Fundación Cada Niño por la realización de mural en la Institución llamada
Abrigo y Bienestar Integral ( ABI ), en el Concurso el Hábitat del mañana
patrocinado por la Unesco recibí una mención honorífica por el diseño de
Arquitectura Vernácula en el Altiplano guatemalteco, Fundal reconoce cada año
mi labor como creador del proyecto TRAZOS DE LUZ y ahora con nuevos retos en la
realización de murales para la Fundación Margarita Tejada quien enseña a niños
y niñas con Síndrome de Down.
¿Hasta este momento
que ha querido pintar y no ha podido por
alguna razón? Un tema
que me gustaría mucho pintar pero todavía no estoy listo pero me he estado
preparando es con rostros femeninos, me gusta, es un tema que da mucho pero
requiere muchísimo estudio y práctica, calculo que en los próximos años si Dios
me lo permite será un tema interesante en el que incursionaré, lo maravilloso
del ARTE es esto precisamente, uno no deja de aprender cada día, lo bueno es
estar concentrado y definido en lo que deseas hacer e irlo logrando poco a
poco, siempre dando lo mejor.
¿Trabaja actualmente en
algún mural o pintura?
En las dos cosas, en lo que respecta a mural, estamos trabajando en
ambientarles el pasillo de las aulas a los niños del área de Preescolar de la
Fundación Margarita Tejada, en donde estamos junto a varios amigos y personas
que quieren ayudar a darle un toque interactivo al exterior de cada aula, en lo
que respecta a la pintura también estoy preparando obra nueva y fresca para
alimentar mi reciente página web en donde las personas podrán ver y comprar mi
trabajo, la página es www.salvadororellanap@blogspot.com la cual pueden visitar cada vez que
deseen ver lo actual de mi trabajo artístico.
Un
detalle interesante de ésta página será que tendremos un espacio para impulsar
a artistas nuevos que están iniciándose en éste mundo del ARTE y que desean
promoción por parte de su servidor, donde también tendrán un espacio para darse
a conocer y que las personas también puedan adquirir su obra.
¿Puede compartir un
mensaje a quienes leen “Las entrevistas de Heidy”? Es para mí un gran honor el ser parte
de las personas que usted tiene a bien mostrar a su público, le agradezco mucho
la oportunidad de llegar a nuestra gente ya que eso es lo que necesitamos en
nuestra Guatemala, personas sin egoísmos y con un gran deseo de servicio y
ayuda a los demás, mi mensaje a éste selecto grupo es que sigan apoyando a
nuestros artistas, no importando la disciplina a la que se dediquen, el ARTE
abre la mente, muestra el interior de las personas pero principalmente abre el
corazón de las personas y es eso lo que más necesitamos en Guatemala, hacer el
bien sin ver a quien.
Hoy
tuvimos la oportunidad de conocer la maravillosa historia de Salvador Orellana Pontaza,
un guatemalteco que a través de su pintura ha encontrado una manera de
proyectarse a nivel social.
Les invitamos para que se unan al
grupo de "Artistas de Guatemala para el Mundo" en este link http://on.fb.me/1sn2wSf el cual
tiene como propósito compartir videos, fotos, anécdotas y todo lo de nuestros
artistas en las diferentes décadas.
Hemos creado el grupo “Las entrevistas
de Heidy” que pueden localizar en http://on.fb.me/1QxKypc
También ponemos a su disposición el
grupo “Un siglo de anuncios”, un
espacio donde pueden compartir o comentar los post que se publiquen http://on.fb.me/1vASm2g
Las entrevistas las pueden leer en los
siguientes links:
Entrevista realizada por Heidy
Sandoval Ruiz
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